您好，想练跨部力量可以做一些蹬自行车，爬楼梯，快走，慢跑等都可以。 希望能帮到您，谢谢！
深蹲，深蹲，深蹲 男人不深蹲，迟早要阳痿

1、步伐：一般的行走步伐。左右两脚交替踏地前行，一拍走一步。要有重心的转移，如右脚踏地，身体重心即在右脚，左脚稍稍离开地面，这样才能保证左胯有充分的空间上下摆动。 2、胯部动律：上下胯西米。在一拍中单侧胯部上下交替摆动三次，即上下胯西米的“下—上—下”，或“上—下—上”（依据个人喜好与习惯选择）。3、步伐与胯部动作的结合：遵循1：3原则，脚踏一下，胯摆三下，胯与脚同步同边。如右脚踏地，右侧胯部同时做一次“上—下—上”或“下—上—下”的西米摆动；左边同理。步伐口令是“1—2—1—2„„”胯部则是“123—123—123—123„„”。另外要注意行走时要保持双腿微曲，这样胯部弹动的空间才会更大，动作幅度也会更大。关于“上下上”和“下上下”在上下胯西米行走中，无论胯部的动律是“上—下—上”还是“下—上—下”，在动作做快的时候，都不是胯部刻意发力做出来的，而是胯部自然弹动出来的效果。除了胯部随着脚踏地那朝上或朝下的用力，后面两下的动律都是惯性弹动的作用。一般来说，传统的肚皮舞使用“上—下—上”的动律比较多，即在一脚踏地的同时，同边的胯部向上，即第一下是“上”，后面的“下—上”是弹动的效果；而现在有很多舞者都喜欢使用“下—上—下”，因为这种幅度更大，视觉效果更好，即在踏地前胯要随脚先向上提起一下，脚落地时胯部同时向下，即第一下是“下”，后面“上—下”为弹动的效果。练习建议：和肚皮舞当中所有的西米一样，学习上下胯西米行走千万不能心急，因为这个动作需要的是胯部的开度、弹性、以及胯部与步伐的配合，而胯部正好又是许多人身体的死角，很少锻炼到这里，因此练习起来格外需要耐心和坚持。练习时，给大家提供两点建议——1、多多练习上下胯这个基础动作，配合一些拉胯的动作训练，打开胯部两侧的开度。 2、熟练上下胯西米，让胯部放松放松再放松，增强胯部弹性。
只要你练习熟点POP就可以了
多练
说的难听点吧－ － 不知道你是否知道如何菊紧开始会不熟练 熟练后就OK

在舞蹈训练中，特别注意外开，这就需要髋关节很好的柔韧性和肌肉能力。在训练是很忌讳盆骨的松动，强调立胯、收胯、提胯，要将髋关节和下肢断开，这样做动作的时候才干净利落，不拖泥带水。髋关节的外开训练很枯燥，大胯和小胯都是我们在活动的时候要经常注意的地方。髋关节的外开有利于舞蹈中脚位的站立。将最基本的脚位站立正确可以使舞蹈时的动作美化很多。经常做的压胯训练有“青蛙趴”，靠墙下横叉等，这些都需要长时间地去进行韧带的拉伸，在训练中不可急于求成，以免造成髋关节韧带的损伤。不论是在中国古典舞还是芭蕾舞中，最基本的联系都要外开，做到“开、绷、直”，这是舞蹈的基本要求。髋关节的正确运用可以延伸到下肢的运用。外开时盆骨、膝盖和脚趾尖成一条线，真正做到“开、绷、直”。扩展资料舞蹈修炼气质，跳舞的人，站着美、坐着美、一出手一抬脚都是美，想让舞蹈变成气质，想让训练体态变成日常体态，必然要经历规范动作、持之以恒、从而形成习惯的过程。舞蹈基本功包括素质训练、形体训练、技巧训练和舞姿训练四个部分，对于业余舞蹈教学来说，尤其是10岁以下的孩子，由浅入深、由量变达到质变，规范而渐进性的舞蹈基本功练习是最科学的。而对基本功的要求高，并不是表现在“一个月内下叉”、“一个星期内下腰”等速成上，而是在把上把下的练习中，在压腿、踢腿、擦地等每一个细节上。
在舞蹈训练中，特别注意外开，这就需要髋关节很好的柔韧性和肌肉能力。在训练是很忌讳盆骨的松动，强调立胯、收胯、提胯，要将髋关节和下肢断开，这样做动作的时候才干净利落，不拖泥带水。 髋关节的外开训练很枯燥，大胯和小胯都是我们在活动的时候要经常注意的地方。髋关节的外开有利于舞蹈中脚位的站立。将最基本得脚位站立正确可以使舞蹈时的动作美化很多。经常做的压胯训练有“青蛙趴”，靠墙下横叉等，这些都需要长时间的去进行韧带的拉伸，在训练中不可急于求成，以免造成髋关节韧带的损伤。 不论是在中国古典舞还是芭蕾舞中，最基本得联系都要外开，做到“开、绷、直”，这是舞蹈的基本要求。髋关节的正确运用可以延伸到下肢的运用。外开时盆骨、膝盖和脚趾尖成一条线，真正做到“开、绷、直”。

摆胯时，上部身体要保持端正，整体感觉要提气，保持肩平，控制住千万不能倾斜上半身。用力的地方是胯，摆胯时胯部要转8字，必须在胯移动到一侧的时候，身体的重心也要移动到该侧。做动作的时候也要把注意力放在胯部。袜弊拉丁舞摆跨时，双腿分开与肩同宽，两腿伸直但膝盖不要锁死，双臂向两侧伸开，微微缩回，抬头挺胸收腹，提起横膈膜。左腿用力伸直的同时，用内力把左胯压向左后方，同时右腿稍微向前弯曲，跟随节奏，接着右腿用力伸直，用内力把右胯压向右后方，同时左腿膝盖向衫冲前稍告塌族微弯曲。重心的跟随及上半身的配合牵引，摆动。模特在练习摆胯时，首先双腿双脚并拢，两腿伸直但膝盖不要锁死。双手打开放在肩膀两侧，抬头挺胸收腹，背挺直，提起气息。左右送胯时，双腿用力伸直，尾骨内收，用内力将胯部往左和往右送出，反复这样的送胯动作，双腿伸直不能动，双手控制住肩膀，尽量保持上下不动，中间部分的胯部动。上下提胯时，双腿并拢用力伸直，尾骨内收，微收臀部，用力将胯部往上和往下提起和落下，反复这样的提胯动作，双腿伸直尽量不要弯曲，保持胯部以下部分有节奏的上下起落。

基本点是包括骨盆左右的向上和向下以及骨盆前后的向上和向下，可分解为右上提跨——收肚子——左上提跨——翘臀；胯在发力，注意力放在跨上，然后把分解动作从右、前、左、后依次连接起来。要把圆弧线画流畅，膝盖前后移动以调节胯部动作的变化，同时上半身保持稳定，慢慢体会上半身和胯部的分离。练习时以2次慢速3次快速的节奏交替，可以训练舞者在重心变化时能够流畅的完成动作。扩展资料：舞蹈动作是经过提炼、组织和美化了的人体动作，而舞蹈语言是由若干舞蹈动作所组成的。为了进一步说清舞蹈动作和舞蹈语言的关联和区别，还必须要弄清楚从舞蹈动作形成舞蹈语言过程中，两个具有中介性质的概念——舞蹈组合与舞蹈语言。舞蹈组合是舞蹈动作组合的简称，它是由两个以上的舞蹈动作相联接组合在一起的称谓。按舞蹈组合的功能，可分为两种工：一种是为了进行舞蹈基本训练的动作组合，如手部和上身的舞蹈动作组合、跳跃舞蹈动作组合、旋转舞蹈动作组合等；一种是表现一定情感或意念的舞蹈动作组合，如表现欢乐情绪的舞蹈动作组合、表现失望或懊悔等情绪的舞蹈动作组合等。前者一般不具有舞蹈语言的作用，后者则可能成为语言的一个组成部分。舞蹈语汇是构成舞蹈语言材料的总称，它包含了一切具有传情达意的舞蹈动作组合，以及舞蹈构图、舞蹈场面、舞蹈中的生活场景等。各个民族和各种不同风格的舞蹈形式（如中国古典舞、芭蕾舞、各个流派的现代舞、各个民族的民间舞等）都有各自的舞蹈语汇系统。参考资料来源：百度百科-舞蹈动作
提胯的动作要点包括人体的骨盆两旁的向上发力和向下发力。提胯的基本动作可以分解为骨盆的右上方提胯和左下方提胯，也就是收腹和提臀，将力量都放在骨盆和跨上，然后将分解动作以此连接起来。熟练掌握动作之后，在腿部画远忽现的时候，一定要注意人体胯部的变化，保持动作的稳定性，感受身体和跨步的相互关系，即可将做出的动作保持流畅和稳定。扩展资料：学习舞蹈的禁忌：1、舞蹈学习切忌懒惰学习舞蹈之前要做好心理准备，无论是舞蹈动作的难度与要求的规范程度，都会超出想象。劈叉、下腰、压胯等等，是对身体的折磨，也是对身体的锻炼，要想学好舞蹈，除了不怕辛苦努力坚持，做到熟能生巧，别无其他更好的办法。这也是一个磨练意志的过程，辛苦、枯燥的舞蹈基本功训练，需要足够的意志才能坚持。2、舞蹈学习切忌要求不严格舞蹈之美与每个精确、规范与完美的舞蹈动作是分不开的，如果在学习过程中对舞蹈动作的规范程度要求不高，舞蹈动作将差很多。如果连最起码的舞蹈动作都做不到标准、规范，舞蹈过程中漏洞百出，这样的舞蹈不会受到大家的喜爱。如果想在舞蹈方面有长足的发展，这种态度是绝对要不得，即使仅仅是想通过跳舞来达到健身的目的，不够规范的舞蹈动作其健身功效将大打折扣，而错误的舞蹈动作还往往容易导致身体受伤，后悔莫及。3、舞蹈学习切忌片面追求舞蹈动作忽略情感的表达舞蹈是运动的艺术，虽然也可以称为是一项运动，但是它与体育运动是有明显的区别。首先，舞蹈对动作的美学要求上升到了艺术的层次；其次，舞蹈表演更需要的是通过优美的舞蹈动作表现出独特的情感。所以在舞蹈学习过程中，注重舞蹈动作的娴熟与完美是必须的，但是同样要注意情感的表达，如果舞蹈只是若干个动作的组合，那与体育运动没什么区别。参考资料来源：百度百科-舞蹈
在做上下提跨的时候，双膝始终保持弯曲有弹性站立，即使在你的跨向上提到最高点时也是，始终记住一点，是胯部发力上提从而带动腿部曲直，而不是靠你的双腿绷直弯曲来实现胯部动作，发力点在你的胯部，注意力也要放在胯部，不要去在意膝盖的上下。 上下半身要分开，控住腰部以上的部份，提胯点胯时上半身尽量控住不动，注意力放在胯部上，双腿微曲，双膝放松驰，提左胯时左膝伸直，右膝保持微曲不动，放左胯左膝恢复微曲状态，再提右胯右膝伸直，左膝微曲不动，如此反复，左右轮换即可。
臀部收紧，然后用力往上吸，腿和腰部用力将跨向上顶
这个不太好说额我也是跳舞的我们老师说就把臀部收紧，然后用力往上吸